151、小學(xué)美術(shù)教學(xué)的基本原則有哪些？
答：（１）遵循素質(zhì)教育精神，重在提高審美素質(zhì)的原則
（２）感性入手、理性滲透的啟發(fā)式、循序漸進(jìn)教學(xué)原則
（３）傳授“雙基”和開發(fā)創(chuàng)造力相結(jié)合的原則
（４）面向全體精講善練和因材施教發(fā)展個(gè)性特長(zhǎng)相結(jié)合的原則
（５）主導(dǎo)與主體的師生關(guān)系和課內(nèi)外教學(xué)相配合的原則
152、簡(jiǎn)述美術(shù)教學(xué)大綱的內(nèi)容。
答：（１）論述美術(shù)學(xué)科的性質(zhì)和地位
（２）規(guī)定美術(shù)教學(xué)的目的
（３）說明美術(shù)教學(xué)內(nèi)容和要求
（４）闡釋美術(shù)教學(xué)的原則和方法
（５）教學(xué)評(píng)估
153、簡(jiǎn)述美術(shù)教科書的作用．
答：（１）它直接體現(xiàn)小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱．
（２）它是教師進(jìn)行教學(xué)的主要依據(jù)．
（３）它是學(xué)生用于學(xué)習(xí)的主要指導(dǎo)工具．
（４）它是評(píng)估美術(shù)教學(xué)質(zhì)量的重要參考依據(jù)
154、請(qǐng)對(duì)“通過美術(shù)教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美術(shù)的興趣與愛好”這句話，結(jié)合實(shí)際，談?wù)勀愕恼J(rèn)識(shí)．
答：（1）從時(shí)限分析，小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的是一個(gè)多極系列。從組合要素分析，小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的是一個(gè)雙層次結(jié)構(gòu)，即由一般目的與具體目的組成．
一般目的包括：
Ａ、智育目的
Ｂ、德育目的
Ｃ、美育目的
具體目的為：
Ａ、要使學(xué)生的美術(shù)＂雙基＂水平得到提高．
Ｂ、要使學(xué)生的美術(shù)心理素質(zhì)得到提高．Ｃ、要培養(yǎng)與提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞力。
（２）小學(xué)美術(shù)教育是基礎(chǔ)教育的重要組成部分，面向的是所有的小學(xué)生，在實(shí)現(xiàn)小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的的基礎(chǔ)上，要充分兼顧到這一階段美術(shù)教學(xué)的大眾性、基礎(chǔ)性與趣味性。使學(xué)生能夠熱愛美術(shù)，保持恒定持久的興趣十分重要。
155、 清初四僧是哪些人？并分析其中一位的藝術(shù)風(fēng)格成就。
答：“四僧”是指八大、石濤、髡殘和弘仁四個(gè)和尚。
這些畫家重視感受生活，觀察自然和獨(dú)抒性靈，不以再現(xiàn)前人意境情調(diào)上的成就為滿足，不限于臨摹，不囿于古法。個(gè)性鮮明。藝術(shù)風(fēng)貌雖各不相同，但在當(dāng)時(shí)都是十分大膽新穎的創(chuàng)造。
如八大，以畫寄托亡國(guó)之痛，意境蒼涼凄楚，使人有“墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多”之感�；B畫以擬人簡(jiǎn)約的手法，把充滿孤獨(dú)幽憤的感情宣泄而出，在內(nèi)容與形式上臻于高度統(tǒng)一。
156、 明末及清代年畫生產(chǎn)的中心主要在哪三個(gè)地區(qū)？并簡(jiǎn)述各地區(qū)年畫的風(fēng)格特色。
答：天津楊柳青、蘇州桃花塢及山東濰縣楊家埠。
天津楊柳青年畫：精工細(xì)膩，生動(dòng)逼真，設(shè)色鮮艷鮮艷雅致，題詞也很講究。風(fēng)格上追求繪畫效果，彩色套印與彩繪結(jié)合，細(xì)膩鮮麗，人物俊秀傳神。
蘇州桃花塢年畫：嚴(yán)謹(jǐn)精致，人物多作微笑表情，著重描繪城市面貌和市民生活，注意透視和明暗，一般都有題詩。以粉紅、粉綠為主，具有明麗雅致的效果。
濰縣楊家埠年畫：造型夸張，飽滿均衡而富有裝飾性，色彩鮮艷，對(duì)比強(qiáng)烈，善于表現(xiàn)農(nóng)村生活風(fēng)俗及民間戲曲故事。
157、試將元代美術(shù)與宋代美術(shù)加以比較，扼要論述其發(fā)展和變化。
答：宋代是我國(guó)繪畫史上的鼎盛時(shí)期。
職業(yè)畫家活躍。
宮廷繪畫繁榮。
士大夫繪畫潮流涌起。
題材風(fēng)格多樣化。
畫史和繪畫著錄取得新的成就。
元代沒有像宋代那樣建立宮廷畫院，社會(huì)上的職業(yè)畫家也失去了宋時(shí)的活躍局面。
士大夫繪畫在宋、金基礎(chǔ)上有著明顯的發(fā)展，成為令人矚目的現(xiàn)象。他們強(qiáng)調(diào)主觀情感的抒發(fā)，注重筆墨性能的發(fā)揮。
江浙一帶成為文人畫創(chuàng)作的活躍地區(qū)。
宗教造像活動(dòng)盛極一時(shí)，出現(xiàn)了中國(guó)美術(shù)史上最后一次高潮。
158、我國(guó)宋代美術(shù)文化成就輝煌，請(qǐng)列舉五個(gè)優(yōu)秀繪畫作品及作者，并寫出五大名窯的名稱。
《早春圖》作者：郭熙
《漁村小雪》作者：王詵
《梅石溪鳧圖》作者：馬遠(yuǎn)
《禽兔圖》作者：崔白
《楓鷹雉雞圖》作者：李迪
“鈞、汝、官、哥、定”是聞名于世的宋代五大名窯
159、中外美術(shù)名作辨認(rèn)：
1．作品時(shí)代辨認(rèn)（中國(guó)作品指明朝代；外國(guó)作品指明世紀(jì)）
（1）青銅器《長(zhǎng)信宮燈》 西漢
（2）青銅器《蓮鶴方壺》 春秋時(shí)期
（3）波提切利：《春》 公元15世紀(jì)
（4）希臘帕特農(nóng)神廟 公元前5世紀(jì)
（5）山西晉祠圣母殿彩塑 宋朝彩塑
2．作品作者辨認(rèn)
（1）中國(guó)畫《簪花仕女圖》 周昉
（2）油畫《自由引導(dǎo)人民》 德拉克羅瓦
（3）篆刻《湖南湘潭人也》 白石
（4）中國(guó)畫《李白行吟圖》 梁楷
3．作品藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)流派辨認(rèn)
（1）修拉：《大碗島的星期日下午》 新印象派
（2）席里柯：《梅杜薩之筏》 浪漫主義
（3）蒙克：《吶喊》 表現(xiàn)主義先驅(qū)
（4）德國(guó)科隆大教堂 是中世紀(jì)歐洲哥特式建筑藝術(shù)的代表作，
（5）達(dá)維特：《荷拉斯兄弟的宣誓》 新古典主義畫派
160、在素描練習(xí)中應(yīng)該注重線條的哪些方面？
答：線條是素描訓(xùn)練中塑造對(duì)象的主要手段。對(duì)初學(xué)者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習(xí)線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時(shí)要體會(huì)手、腕、肘的運(yùn)動(dòng)對(duì)線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關(guān)系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂（可不是涂鴉�。�
（1）一般是由上到下斜著畫下來。注意落筆、起筆要虛，中間要實(shí)，線條不要畫死板，避免出現(xiàn) “ 硬口 ” ；
（2）線條排列整體有序，要緊密、均勻；
（3）線條走向要統(tǒng)一，又要有適當(dāng)變化；
（4）根據(jù)物體不同面的轉(zhuǎn)折與質(zhì)感，可活潑使用線條。
161、幾何透視法包括哪三個(gè)要素，請(qǐng)簡(jiǎn)述
幾何透視法包括三個(gè)要素：視平線，一般是指畫者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時(shí)，透視線向下斜，被畫物低于視平線時(shí)，透視線向上斜。心點(diǎn)，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點(diǎn)。距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線上心點(diǎn)的兩側(cè)，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。
162、素描練習(xí)的位置的選擇和作畫姿勢(shì)要注意哪些？
正確的寫生姿勢(shì)、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運(yùn)用。在繪畫時(shí)身體應(yīng)與畫板相距一臂左右。如有條件，畫板放在畫架上最好。沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對(duì)象之間的最佳距離，通常是對(duì)象高度或?qū)挾鹊?3 倍到 5 倍之間，良好的習(xí)慣有助于繪畫技能的提高。
163、請(qǐng)簡(jiǎn)述素描用鉛筆的型號(hào)及用途
畫素描用鉛筆、鋼筆、毛筆、炭筆都可以。但初學(xué)者還是用鉛筆更好些。由于鉛筆的筆心有軟硬深淺之分，又能削的很尖，便于深入細(xì)致的刻畫。 “B” 代表鉛筆芯的軟硬度， “B” 前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃； “H” 表示鉛筆芯的硬度， “H” 前面的數(shù)字越大，表示鉛筆越硬、越淡。畫鉛筆素描的鉛筆可選用 HB 至 4B 之間。 4B-3B 常常用來畫暗部和畫面上最暗的地方； 2B-B 一般用來畫灰調(diào)子； HB 畫亮部。不過有很多人畫素描就用 2B 鉛筆，通過施力的大小變化來改變深淺。
164、平面構(gòu)成的形式有哪些？
1.平面構(gòu)成的基本格式2.重復(fù)構(gòu)成形式3.近似構(gòu)成形式4.漸變構(gòu)成形式5.發(fā)射構(gòu)成形式6.空間構(gòu)成形式7.特異構(gòu)成形式8.分割構(gòu)成形式9.肌理形態(tài)構(gòu)成
165、請(qǐng)舉出一些常見的肌理制作方法
滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蠟色法 撕貼法
壓印法 干筆法 木紋法 葉脈法 拓印法 鹽與水色法